不管剧集市场如何迭代发展,我们总会发现,有一些历久弥新的“老梗”,还在百试不爽的收割观众,在热播的《长风渡》中,白敬亭携手宋轶,两人继《卿卿日常》和《赘婿》之后,再度演绎“先婚后爱”。还有刚刚收官的《三分野》,张彬彬和吴倩的“破镜重圆”之恋也让人看出了一丝熟悉的味道。

既然“自古套路得人心”,今天就让我们借此机会来分析一下,广泛存在于各类剧集中的两大“言情梗”:“先婚后爱”和“破镜重圆”,它们究竟都有哪些魅力?为什么能经得起观众们的反复咀嚼?

从尴尬抗拒到互生情愫,“先婚后爱”情之所至皆是糖


【资料图】

对于言情题材剧来说,编剧在创作中第一个要解决的问题就是,男女主人公要如何相遇,顺便擦出火花?如果敷衍了事,例如像某些无脑甜宠剧那样,让女主从天而降,掉到男主怀里,难免会被观众吐槽“离谱”“悬浮”。

这时候,“先婚后爱”这个老梗的优势就显示出来了,在阴差阳错之下,不论是上错花轿、走错房间,还是长辈逼迫、家族联姻,总之将男女主人公的相遇彻底合理化了,这就是为什么这个“梗”在影视剧中会屡见不鲜。

纵观近几年的剧集市场,“先婚后爱”这一主题可谓是横跨古今,且往往都能够取得相对不错的播出效果。

在宋轶、郭麒麟主演《赘婿》当中,“扮猪吃老虎”的宁毅入赘布商苏家,和妻子苏檀儿一起于武朝商界大展身手,在这个过程中两人的感情也逐渐升温,最终迎来了爱情与事业的双丰收。

钟汉良、谭松韵主演的《锦心似玉》,讲述了聪慧温柔的庶女十一娘为了家族利益,不得不嫁给姐夫永平侯大将军徐令宜做“填房”,却没想到最终收获了一段真爱。

杨幂、许凯主演的《爱的二八定律》,讲述了被逼婚的精英律师秦施,为了工作与资深宅男阳华“假结婚”,两人在相互配合解决生活中各种难题的同时情愫渐生……

白敬亭、田曦薇主演的《卿卿日常》则以架空背景展开,因为一场联姻擢选,韬光养晦的六少主尹峥,与只想回老家安逸度日的李薇开启了一桩细水长流的啼笑姻缘。

从上面这些作品中,我们可以发现一个明显的共性,那就是男女主人公从原本的陌生人,到一夜之间成为夫妻被强行“捆绑”在一起,必然会引发他们强烈的反应,或尴尬、迷茫,或抗拒、悲愤,都能第一时间将戏剧张力拉满,锁住荧屏外观众的注意力。

当然,“先婚”只是一个引子,这个梗的重点还是在于“后爱”。众所周知,言情剧最好看的部分并不是男女主人公彻底认定彼此,开始平铺直叙的“一甜到底”,而是若有似无、暧昧不明的“过招”部分,“先婚后爱”的好嗑正在于此。从彼此陌生到一点点暗生情愫,不断的互相试探、推拉,这样一来,CP之间无论是“性张力”还是“氛围感”都会直线上升。

例如在《卿卿日常》中,李薇和尹峥成婚后开始一点点的了解彼此,从互相扶持、互相治愈,到双向奔赴,坠入爱河,网友们一边被男女主之间充满粉红泡泡的互动小细节“撩”的脸红心跳,一边替他们着急这“窗户纸”究竟什么时候才能捅破?最终深陷在追剧的快感当中,无法自拔。

“先婚后爱”格外流行的背后,毫无疑问也受到了当下“社会集体情绪”的影响。生活在都市的年轻人一心扑在工作上,越来越“内卷“的大环境让他们连新朋友都懒得认识,开展一段心仪的恋爱关系更是难上加难。而影视剧中各种“先婚后爱”的桥段,正好满足了大家希望“不劳而获”“爱情主动砸到头上来”的心态,可谓是成本十分低廉的“情感抚慰剂”,通过别人的爱情故事,来满足自己内心深处的隐秘幻想。

既然这个“梗”的流行与“社会情绪”息息相关,在创作上就更要注意对舆论思潮和社会语境的“拥抱”。例如,在观众女性意识正在一点点觉醒的当下,“先婚后爱”如果能和正踩在风口上的“女强男弱”结合,话题度与流量都将大幅度提升,杨幂、许凯主演的《爱的二八定律》和龚俊、周雨彤主演的《从结婚开始恋爱》就是最好的例子。

另外,“先婚后爱”在两个人还不够熟悉的时候,一定要注意控制男主的行为尺度,切忌让女性观众觉得油腻,甚至是“咸猪手”。

先虐后甜的“破镜重圆”,有多少爱情可以重来

和“先婚后爱”一样,“破镜重圆”也是一个拥有强大受众基础的“言情老梗”。毕竟,现实生活中琐碎糟心的事已经够多了,正所谓“小虐怡情,大虐伤身”,大家还是希望在电视剧中能看到有情人得偿所愿。而当下正流行的“破镜重圆”情节,一般可以分为两种。

第一种,男女主因为一些阴差阳错的误会分开,多年后重新遇见,发现谁都没有放下当初的爱意,开始重新一点点靠近。代表作品:《何以笙箫默》《归路》。

第二种,男主因为某些原因深深伤害了女主,让女主在悲伤中离开,男主此时幡然悔悟,开始了“追妻火葬场”。代表作品:《三生三世,十里桃花》《良辰好景知几何》。

而无论是第一种还是第二种,它们吸引观众的底层逻辑都是一样的。

第一,“先虐后甜”为感情线制造层次与“爽点”。正如上文所说的,一甜到底的内容过于平淡如水,缺乏牵动人心的亮点,“破镜重圆”玩的则是先抑后扬,一开场就让“镜子”碎的彻底,使观众感受到强烈的遗憾与虐心,再描绘重逢后,碎片是如何一点点拼凑起来的,不断发糖,主打的就是一个“坐过山车”般,由对比带来的爽感。

例如,在《三生三世,十里桃花》热播的时候,全网都在等着看素素跳诛仙台以后,夜华如何挽回。

第二,角色在大起大落的境遇中形成人物弧光,呈现出更加多元的魅力。众所周知,言情作品想要征服观众,角色的“人设”非常重要,而无论是浪子回头,“追妻火葬场”,还是曾经走散的恋人再度重逢,破冰升温,在有一定长度的时间线里,人物都不可能是一层不变的,特别是面对感情状态的变化,主角必然会不断的反思过去,与自己和解,以更成熟的姿态处理情感关系,这种成长无疑是弥足珍贵的,也是“破镜重圆”这一母题为内容带来的亮点。

那么,“破镜重圆”落地到影视剧中,有哪些需要格外注意的地方呢?首先,正如上文中所提到的,在观众女性意识飞速觉醒的当下,女主有一颗“恋爱脑”是很难被追求“独立”、“清醒”的观众所接受的。所以,“破镜重圆”在前期“虐女”情节的铺陈上要格外小心,男主角的所作所为不能让大家觉得他完全不值得同情,挽回也要足够的诚恳,否则两人的复合必定会被网友诟病为女主角在没有底线的“挖野菜”。

其次,在作品中把单一“梗”运用到极致,牢牢抓住观众的眼球,并不是简单的事,只要编剧的笔力稍有不足,内容就会显得单薄干瘪。应对这一问题非常好的方法就是将不同的“梗”进行叠加,例如《斛珠夫人》中的副线CP帝旭与缇兰,两人之间的感情线集合了替身文学、先婚后爱、追妻火葬场等多个大家喜闻乐见的套路,就像一杯加了各种小料的奶茶,戏剧张力满满当当,都是奔着观众的“嗨点”在戳,很难不“出圈”。

结语:虽然像“先婚后爱”“破镜重圆”这样的经典套路,无论内容市场如何迭代,都不会影响它们的生命力,但如果创作者一心只想着偷懒,奉行拿来主义,不研究、不思考、不填充,炮制一些流水线故事,那遭到观众的吐槽也是分分钟的事。

真正有想法有野心的创作者会在“按图索骥”的基础上,不断雕琢细节,求新求变,让“老梗”能够对接当下已经审美升级的观众。

总而言之,套路再好,也不过是个框架,创作者在这个框架里添加了什么,才是一部剧的“灵魂”。

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